简介:英 文 名 An Autumn Afternoon
中 文 名 秋刀鱼之味/一个秋天的下午
导 演 小津安二郎 Yasujiro Ozu
主 演 笠智众 Chishu Ryu
岩下志麻 Shima Iwashita
佐田启二 Keiji Sada
岡田茉莉子 Mariko Okada
Teruo Yoshida
Noriko Maki
年 代 1964年05月26日
国 家 日本
语 言 日语
片 长 112 mins
类 别 剧情
简 介
也许小津没有意识到这是他的遗作,但写剧本时,和他生活了一辈子的母亲离世,拥抱命运的急迫都反映到作品里去。
平山育有二子一女,在妻子死后,大儿子宏一娶妻独立在外,但不时回家向父亲借钱。女儿道子为了照料父亲及弟弟小则的生活起居,从来不敢提及自己的婚事。平山似乎也习惯了这样的生活,反倒有人向他提亲时总以女儿不愿嫁为由而一笔带过。
这一日同学河合向平山提起相亲之事,平山也不以为意,正巧另一同学堀江娶了年轻的太太同时也预备办个小型的同学会。平山在送老师单飘回去时才发现老师的女儿友子为了照顾老迈的父亲而终身未嫁。友子虽然未曾表态,但平山却看得出她眼神的落寞与苍凉。
宏一的同事三浦为了卖高尔夫球桿而来家中,正巧与送钱给哥哥的道子相遇,两人都留下了极佳的印象。但宏一却无意中向三浦表示其妹并不想那麼早结婚,这使得三浦相当失望,遂在一次郊游中与另一名女同事有了感情的进展。
平山终於开始着急道子的婚姻与未来,他与宏一谈起,也知道道子喜欢三浦,遂要宏一向三蒲求证,若能谈成也好了却心中的心愿,只可惜当宏一提出时,三浦无奈地表示他与女同事已有了约定,三浦并怪宏一当时不应该告诉他道子不想结婚之事,以至错失了这一段好姻缘。
平山在知道原委后,内心难过不已,只好硬着头皮向道子说出真相,道子虽然表面坚强,但却躲在房内偷偷哭泣,平山只好入内向道子道歉,并希望道子能答应与河合介绍的男仕见面,若不满意再作另外打算,道子缓缓点头表示一切均听从父亲的安排。
平山在酒馆中遇到当兵时的部属?本,?本开汽车保养场,并带平山到另外一家酒馆中喝酒。平山见年轻的老闆娘长得与自己妻子有三分神似,从此便常常到酒馆喝酒。但在平山的心中实在也说不清这究竟是什麼样的心情?
道子终於要嫁人了,穿上新娘装的道子显得份外艷丽。道子跪地向父亲拜别,父亲将她扶起,心中反而百感交集。平山又去酒馆喝酒,回来后,小儿子小则似乎一下子也很难习惯没有道子的日子,但平山虽然感嘆,似乎也只能在酒意中喃喃自语地反问孤独的滋味。
影片赏析
小津安二郎在一九六○年拍摄「秋光好」,一九六一年拍「小早川家的秋天」以及六二年拍摄的最后一部电影「秋刀鱼的滋味」之后在一九六四年十二月十二日去世,享年六○岁。一生共拍摄了五十四部作品。他那种独特的运镜方式以及对人的尊重,使他的电影独树一帜,并成为日本最具特色与代表性的电影大师。
要欣赏小津的电影是必须先「净心」后才有可能一窥其堂奥。正因为小津太了解日本自己的国度与文化,他的素材虽取材於生活周遭的简单互动,但每每让人感悟到水深之处的大动能;更像一盘不起眼的食物,在细细咀嚼后口齿才会开始回甘。
正如「秋」片一样,小津的电影几乎都是将焦点放置在家庭的成员互动,很少去探触到社会层面所带来的冲击,但这并不表示小津不关心社会,相反地他会技巧地以冷静的关怀与勾勒人性中的缺失与忽略。正因为人的思索角度常常放置在自己的角度作放射基调,因此常常忽略周遭人的真正感受。
日本人是讲究「礼」的民族,这种所谓的「礼」其实留置了太多的空间,而这些空间是必须由对方逕行去解读的。因此女儿对自己婚事预留了空间,只可惜父亲与小弟都忽略了道子心中真正的感受。或者我们可以说是因为平山父子习惯了原本的生活而不愿加以改变。这牵扯的问显很多,其中一项最重要的是父亲平山潜意中不愿承认年华老逝。平山的同学堀江娶了比他女儿多三岁的年轻妻子,多少是有这样的急躁反应,但未尝不是平山的潜意识念头。导演在这条线上是有意作另一条线的舖陈。酒店的女老闆娘其实并不与亡妻相像,但平山却逕自从她的面庞与身形中想要寻找到相同的气质。这自然是反应了平山的孤独与无奈。
生命的鬓D一直是小津着重的题材。这样庞大的繁重题材,小津反而以最简单的人际对待来呈现,在素净的映象中,厚重的题材像落叶浮出水面,人们可以轻柔地看待,但却久久不能释怀,因为透过镜头我们感染了人的实际质量,一切的困顿也变得井然有序起来。原本被忽略的一草一木也在瞬间变得幸福起来。
道子在廿四岁尚未有嫁人的念头,并非她不热衷於男女的喜悦对待,而是伦理的制约使她走入了矛盾的情境。当父亲与弟弟的日常生活渐渐不能没有她时,道子只有更认命地为这个家付出。这不仅劳力的问题,而是青春渐逝的不安。
与道子也有相同看法的是父亲平山,在潜意识中平山是刻意去忽略这个问题的,虽然最后是见到老师女儿的前车之鑑,平山才急於想替女儿寻找婆家。小津在他的许多部电影中都出现过「婚礼」这种情节。结婚的场景似乎是人一生中重要的分水岭,因为这代表了结婚的人开始迈入另一段生命过程;而父母则进入黄昏的矛盾与苦涩。但小津只是呈现,他似乎也不愿就这种可以引发的哲学厚度予以发挥,在简单的叙述过程中,让观眾顺理成章地参予了这段仪式。
小津的?#092;镜不但独树一帜也充份表露了他对人的尊敬。将镜头以低角拍摄甚至有些仰角是为了「平等」的视觉,有人将小津的这种特质说成是对剧中人物视为「客人」般地细腻与客气;但更正确地说法应该是为解决榻榻米的线条在镜头前的井然有序,从而展现日本特有的庭园「静」的魅力。这一点小津确实是成功而令人敬佩的。
「秋」片中自然也关心老人的「性」福,平山的同学堀江娶了年轻貌美的女孩,但却得靠葯酒助「性」,虽然同学们争先恐后地否认,但这是不容怀疑的问题,自然而恰当地安置情节当中,自然更增了原本淡淡的人际关係又增加了起伏的剧力。
就传统的戏剧结构而言,小津的电影是缺乏具象的重大事件当作主轴,从而延展出后续的冲突情节。然而仔细端详就会发现,小津的电影就像老迈而睿智的老人娓娓道尽人生的真确生活,让人无法拒绝的当下,突然恍悟其中的主旨诉求。
人往往善於隐藏感情,从善意的角度而言那是「礼」的节度;但却也往往在某些时候反而变成一种虚偽。虽然情感可以像淡淡幽香缓置在人际之间,纵然无人能够发觉,但花香却真实地存在,这是看小津的电影必须具备的心情与态度。
小津对电影的詮释往往都是人们认为不重要但却又难以言说的对待。但在他的缓慢稳定的镜头下,这些对待却又在大眾的心田拓染开来。也许我们不经意的一句话或者动作,却是如此地与周遭的人紧紧相环扣。小津呈现现实但更不忽略现实的每种物件。一个杯子、榻榻米上的木桌与料理,甚至和室的木质感觉,都是小津费力经营的项目之一。小津的镜头带给后世导演有太多的啟示与影响,但时至今日却依然无人能承袭他这种对「静」的詮释,毕竟这不只是一种技法,更是对生命洗鍊的真正詮释。